朋友说我是粪提，是什么意思
粪提就是舰娘好感度低的可怜,你就会被别人称为粪提,总之就是虐舰行为粪提督是指那些在玩类似舰娘或者其他舰队养成类游戏时不珍惜自己所拥有的角色，过度压榨她们的利用价值，把舰娘单纯的看成获得更好的游戏成绩的工具的恶劣提督。粪提督这个词最早是出自舰娘中的驱逐舰曙口中的一句台词，在她口中的粪提督是指那些对舰娘态度很差的提督。众所周知，在舰娘中如果你在进击过程中大破，那么这波战斗结束之后如果你选择进击就必定会沉船，而在一些地图的攻略中因为各种原因有很多提督的舰娘总是会在打BOSS战之前就发生大破，正常的提督都会打道回府，而有些浮躁和功利心极重提督却为了攻略地图不顾大破的舰娘强制进击，导致人为的沉船事件，甚至有人以此为基础想出了“黑暗捞钢法”“弃子战术”等，这样的提督就是不折不扣的粪提督。此外，也有许多提督因为意识恍惚没看清或者游戏系统BUG而沉船，如果只是一次的话大部分人是不会叫这种人粪提督的，但由于自责他们也会称自己为粪提督。
为什么现在国内有很多青年人非常痴迷，愿意
我们对于海战的经验比较匮乏 ,需要学习，或者我们需要从我们曾经看不起的对手身上去学习,这个是好的，我们能看到的海战，多来自二战，日本对战美国，英国对战德国，，无论是水面舰艇和航母编队，我们需要学习，比如对于日本的了解，我们没有像美国人写出来的《菊与刀》那么深刻，我们不了解这个学习我们几百年的民族，为什么在近代野蛮生长，这个资源匮乏的国家在二战中生产了29艘航母，诞生了很多造船工程师，比如平贺让，等一系列比如飞机工程师：淈越二郎，（起风了的原型），还有日本的化学，物理，工业制造的严谨都是我们学习的方面。
旧日本海军前期的航空兵比较水平高，后期就是打火机，之前有看过一个电影《男人们的大和》就是讲大和号那个战列巡洋舰的，在航母立体战斗的确立，日本还发展巨舰大炮，最终在军国主义这条路上越走越远。
看了《工作细胞》有什么感觉
本作品改编自同名漫画，很有意思的新番，值得推荐。这部作品的特色是将人体内的世界拟人化，用单个的角色来展示一些人体常识，很意思的创想。
作品的世界观就是人体内的世界，由于体内有着37兆2000亿个细胞，因此人体内无疑就是一个活着的社会。本身是宏观的理解，却被放大到微观的细节。作品中将每一个细胞作为一个人物，算是拟人的一类，我们的女主角就是红血球，不仅有着可爱的女生形象，而旁白的介绍中，不仅仅有对主人公登场的介绍，还有对红血球功能的科普，这些科普不是动漫里的设定，而是真实的科学常识。
我们的男主角是在人体内抵御外敌的细胞，白血球。设计出了一个中正大气，充满男子哈气概的脸，说话也是一本正经的，他的职责就是打压体内出现的有害病菌
病菌就是在女主角面前出现的怪人，使出的技能也是“荚膜”这样，非常生物学的名字，有依有据。
而我们的白血球击败病菌的，自然是肉搏，既然已经拟人化了，那肉搏的对战打败病菌，也是情理之中。
而对人体内的一些血管啊，内脏的描写，变成了普通的房屋，行道，而我们的女主人公红血球，便是穿梭在其中的，氧气和营养的搬运工，可以从这里预想到我们身体内的情况，很有意思。
女主角的路痴设定，也和全身布满了红血球的常识匹配。
在战斗的过程中，还会通过主人公的口中听到一些人体生命学的常识，比如关于肺炎球菌的感染相关的一些知识
除了红血球和白血球，还有许多的体内细胞的登场，例如血小板，居然是可爱的萝莉
凶神恶煞的淋巴细胞，比白细胞的杀伤力更强
在白血球的追赶下，最终以打喷嚏的形式将病菌踢出体外
对于红血球来说，白血球多次救了她的性命，不让病菌侵蚀她的身体，结下了良缘，居然在完美还原体内工作的细胞的拟人环境下，还创造了感情线。
第一话的观感就是，“非常有趣”，看番有趣，是很多人看番的最大动力，一部番如何才能做出让人打心底觉得“有趣”，就是需要有接触现实的部分让人产生对现实生活的联想，又要有超出现实的部分，让人有幻想的空间，这两部分，《工作细胞》都做到了。虽然常识部分真的很基础，谁都能看懂，但是这也正是《工作细胞》厉害的地方，把这些小儿都能了解的知识，用二次元的形式展现，这就是这部作品的魅力
笔者毫不犹豫的选择了追番。这血小板的CV，康娜啊！！
用经费来评价动画，对于动画制作者来说是否
动画做得差，可能是因为穷，预算低减作画张数，画面越来越省事。
不是现在的观众能轻易识别出动画在制作上面的好坏，而是观众指出了能轻易辨别制作好坏的位置。说经费爆炸，那多半是这段动画，光影处理得当，色彩明显，特效炸裂。说经费不足，那简单一句话形容就是画崩了。
而动画崩坏就不光是穷的问题，而是进度失控。临时找一大堆外包帮忙，没时间且没组织，所以崩坏。进度失控这个问题，可以归结为经验也可以归结为人手。但如果给的工期够长有缓冲余地，这些都好解决。工期紧张的原因：资金也是有成本的。同样一笔钱，循环两次产生的利润当然比循环一次要大，所以不可能给你充足的工期。
推荐一款适合动画工作者的云渲染平台：渲云。渲云是目前唯一全面拥抱公有云的云渲染平台，不论是影视渲染、动画渲染，都能hold住。渲云协助《我和我的祖国》、《诛仙1》、《九州缥缈录》、《西游记之大圣归来》等很多影视作品按时完成项目制作。
如何评价明日方舟
你好很高兴回答你的问题，作为一个从小在城市长大的人，这个游戏第一次让我直接感受到对自然的敬畏。
初入游戏第一个障碍是找不到自己的方位。
其他游戏通常会有大地图，角色所在的位置清楚的标记在地图上。
但在方舟中，只有一个没有显示地形的手绘小地图，而且最麻烦的是出生地点是随机的，无法准确获知角色具体在哪个位置。
一开始乱打乱撞，但河岸边的树木石头长相都很类似，追着渡渡鸟一不注意就迷失了方向。
后来我才学着用河流的走向，陆地突出部分的形状来判断自己在哪儿。但即便如此，由于不知道地图的比例尺，也不能完全确定。直到有初步的装备之后，向外多走了走，才终于确认我的小茅草屋安在了哪儿。
这种找位置的体验，是手机不离手的我在现实中很难体验到的。
另一个让我一开始就感到惊叹的设置，是游戏里光线的设计。
一开始不知道怎么造火把。白天还好，但到了晚上。只有影影绰绰的星光，和不知名的光柱能够勉强照明。如果走在河岸边，河水的反光还能看清周围的地势，但如果稍微走到山上，则真的是伸手不见五指。
更让人恐惧的是下雨天的晚上。即便有火把，也只能照亮身边一小块地方。如果这个时候有食肉动物向角色扑过来，那么就有一个艰难的抉择：
如果继续拿着火把，火把攻击力很有限，约等于；但如果放下火把拿起长矛，则根本看不见食肉动物的来路，刺也刺不中，同样约等于。
直到后来驯养了两只小恐龙，这种走夜路的恐惧才小了一点。
至于说出门被巨蟒咬死，下水被食人鱼咬死，下山不小心摔死，第一次见迅猛龙以为是食草动物被玩弄致死更是家常便饭。
在这个飞船上天，蛟龙下海的年代，能有一个游戏提醒着人一开始是多么的脆弱，也算善莫大焉。
有哪些描写战争的优秀动漫
描写战争的优秀动漫很多，算得上优秀的，有意义的。当然要考量内容是否精彩，情节、场景是否引人入胜，最重要的，是对战争的反思和批判是否达到一定深度。以下这些作品堪称经典。
《红猪》红の豚 （1992）
出自于大师宫崎骏的《红猪》，讲述的是以二战初期，法西斯开始蠢蠢欲动时的意大利为背景的故事。如果说一战的地面战场以凡尔登绞肉机的残酷恐怖著称，那么空军飞行员还算得上是优雅的绅士。主角波鲁克是一位优秀的飞行员，其挚友在一战中血洒长空。因此他决定不为法西斯卖力，隐居山野，成为雇佣军。影片不仅向我们展示了欧洲的人文风情，更多围绕责任，友情，爱展开叙述，小岛上佳人的等待，天空中濒死的幻觉，码头上愚蠢的搏斗，让我们在轻松愉悦的气氛里，换一个角度来审视战争。
《萤火虫之墓》火垂るの墓 （1988）
取自日本小说家野坂昭如以自身在二次大战的体验为题材，高畑勋执导，讲述了兄妹两在战争中艰苦求生的经历，算得上对战争最深刻的批判和最沉重的反思。
《起风了》THE WIND RISES （2013)
同样出自大师宫崎骏之手，剧情取材自零式舰上战斗机设计者堀越二郎的生平、以及小说家堀辰雄带有自传色彩之作品《起风了》和《菜穗子》的内容。再精密的设计，再好的武器，如果投入的是不正义的战争，它最后的结局一定是苦涩的。
《哈尔的移动城堡》Howl's Moving Castle （2004）
宫崎骏的很多作品都有极深的隐喻和极其艺术的表达。然而本质都是关心环境，战争，女性，这些意义深刻的话题，而《哈尔的移动城堡》算得上是大师寓意最深刻的作品。炉火，城堡，老妪，飞鸟，看似天马行空的符号，却向我们构建了一部人类现代社会的历史。在如诗如画的场景中，高贵的灵魂将我们与战争隔离，然而它并不远，就在门后面的另一个时空里，伺机而动。
《三毛从军记》
张乐平先生原创漫画作品，后改编为电影，电视剧，动漫等，国产动画里程碑式的作品。
《仇恨之路》Paths of Hate (2010)
达米安·纽诺执导，讲述了二战英国飞行员和德国飞行员高空格斗，为国捐躯的故事。制作极其精良。
《国家燃烧》
良知尚存的日本漫画家本宫说：“《国家燃烧》，正如其名，讲述的是日本因发动侵略战争，而使战火蔓延，人们处于之中的状态。很多人因为国家的意志而饱尝悲苦，甚至丢掉了性命。为什么会发生那样的战争呢？作为一个日本人，作为一个漫画家，无论如何也要写一写。”
作者在这部作品中大量描写日本侵华的暴行，以至于这部作品在日本一度遭受禁封和口诛笔伐。
此外，还有一些优秀的以战争为主题的动漫剧集，诸如《钢之炼金术士》、《黑塔利亚》、《超时空要塞》、《机动战士高达》、《新世纪福音战士》、《皇家国教骑士团》等。
